ИЛЬЯ ЕФИМОВИЧ РЕПИН
(1844—1930)
С творчеством И. Е. Репина связаны высшие достижения реализма второй половины XIX в.
Репин родился в селе Чугуеве Харьковской губернии. Первоначальные навыки живописного ремесла получил у местных украинских иконописцев. Формирование Репина как художника-гражданина происходило под влиянием передовой демократической эстетики и критики. Особое влияние на него оказали И. Н. Крамской и В. В. Стасов.
Произведением, сразу выдвинувшим Репина в первый ряд русских художников, стала картина «Бурлаки на Волге» (1870—1873, ГРМ1). Картина пробуждала не только сострадание к угнетенному рабским трудом народу, но и веру в его силы, способность к борьбе против угнетения.
И. Е. Репин. Бурлаки на Волге.
1872—1873. Холст, масло
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург.
По возвращении Репина в 1876 г. из поездки во Францию начинается период высшего расцвета его творчества. Он выступает как портретист, мастер бытовой и исторической картины. Портрет был не только ведущим жанром, но и подосновой творчества Репина вообще. При работе над большими полотнами он систематически обращался к портретным этюдам для выяснения облика и характеристики персонажей. Таковы «Протодьякон» (1877) и «Горбун» (1881, ГРМ), портреты, связанные с картиной «Крестный ход в Курской губернии» (1880—1883, ГТГ2). Как и в «Бурлаках на Волге», но в более масштабной форме, здесь проявилось великое умение Репина чувствовать и передавать стихийную жизнь массы, толпы людей, не теряя при этом индивидуального, портретного своеобразия каждого лица. Характеристики привилегированной части толпы — помещицы, купца, священника отмечены духом социально-критической иронии. В образной трактовке простых людей, нищих, странников Репин остается гуманистом и реалистом, видящим и нравственное превосходство народа, и его заблуждения. Фальшивому благочестию сытой публики противопоставлена глубоко искренняя, но слепая надежда обездоленных прорваться к своей правде в мире угнетения и несправедливости.
И. Е. Репин. Крестный ход в Курской губернии.
1880—1883. Холст, масло
Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Вслед за В. Г. Перовым и И. Н. Крамским Репин продолжает создание галереи образов выдающихся представителей русской общественной мысли, науки и культуры. В лучших своих портретах — В. В. Стасова, Л. Н. Толстого, М. П. Мусоргского Репин достигает жизненной полноты и многогранности характеристики благодаря удивительной композиционной изобретательности и активности изобразительных средств, чуждых пристрастия к какой-либо одной манере: она всегда сообразуется с «манерой» — повадкой, осанкой, темпераментом — портретируемого лица.
И. Е. Репин. Портрет М. П. Мусоргского.
1881. Холст, масло
Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Одна из главных тем жанровых полотен Репина — типичные моменты жизни русского революционера-народника («Арест пропагандиста», 1880—1892; «Отказ от исповеди», 1879—1885 и «Не ждали», 1884— 1888, все в ГТГ).
В отраженной художником в картине «Не ждали» гамме психологических реакций на событие — изумления, недоверия, радости — безусловно доминирует немой диалог взглядов матери и возвратившегося из ссылки сына. Герой картины, отрекшись от прошлого, ждет не сострадания и прощения, а понимания и оправдания необходимости той жертвы во имя долга перед народом, который когда-то заставил его покинуть родной дом. Признание семьей гражданского подвига отца, брата, сына выдвигается Репиным как проблема, имеющая широкое общечеловеческое значение.
И. Е. Репин. Не ждали.
1884—1888. Холст, масло.
Государственная Третьяковская галерея. Москва.
Склонность к психологическому драматизму в обрисовке ситуаций сказывается и в исторической живописи Репина. Художник стремится показать исторических героев в мгновения предельной душевной напряженности. Эта тенденция достигает кульминации в картине «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ). Содержание картины помимо конкретного исторического правдоподобия ситуации и характеров, говорит о «вечной» коллизии наказания деспота мукой раскаяния за невинно пролитую кровь.
И. Е. Репин. Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года.
1883—1885. Холст, масло
Государственная Третьяковская галерея. Москва.
В картине «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1878—1891, ГРМ) — иная мысль, связанная с поисками жизнеутверждающего идеала, героических характеров.
И. Е. Репин. Запорожцы пишут письмо турецкому султану.
1878—1891. Холст, масло
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург.
Последний высокий взлет репинского таланта относится к началу XX в., когда художник работает над грандиозным групповым портретом-картиной «Торжественное заседание Государственного Совета» (1901—1903, ГРМ), выполнив серию этюдов, отличающихся замечательной остротой характеристики и живописной свободой.
И. Е. Репин. Торжественное заседание Государственного Совета.
1901—1903. Холст, масло
Государственный Русский музей. Санкт-Петербург.
Подлинный гражданский пафос, демократизм, выражающийся не только в глубоком понимании и изображении народной жизни, но в ясности и доступности самого изобразительного языка, высочайшее реалистическое мастерство, правда характеров, интерес к животрепещущим вопросам современности — залог непреходящей ценности искусства Репина.
